心理导读:2012年8月12日,对全世界的漫画迷来说,是个异常悲痛的日子。在这一天,“蝙蝠侠”系列漫画的作者、被称为“蝙蝠侠之父”的漫画艺术家Joe Kubert(乔·库伯特)在新泽西的家中悄然离开了人世。 ---心灵花园
乔·库伯特:现实世界中的漫画英雄
Joe Kubert被认为美国超级英雄漫画黄金年代的标志性人物,是那个辉煌年代的重要参与者和见证人。他去世的消息一经传出,就引得舆论一片哗然。而就在Joe Kubert离世的几天前,由克里斯托弗·诺兰执导的最后一部“蝙蝠侠”电影《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》刚刚在全球很多城市上映……爱画漫画的小孩儿1926年9月18日,Joe Kubert出生在波兰东南部(现属乌克兰)一个叫Yzeran的小村庄里。他是犹太夫妻Jacob和Etta的第二个孩子。在Joe只有两个月大的时候,父亲就带着全家移民到了美国。在纽约,一家人安顿下来。在那里,父亲Jacob Kubert成为一名屠户。
Joe从小就对绘画表现出浓厚的兴趣。尽管家庭并不富裕,父母的工作也和艺术沾不上一点关系,但他仍然从父母那里获得了很多鼓励。若干年后回望年少时光,Joe坦承,之所以会将绘画作为终身职业,与小时候父母给他的支持和鼓励不无关系。
很多人都想搞清Joe Kubert究竟是从何时开始其职业生涯的。但令人惊奇的是,Joe自己也不能给出一个确定的答案。关于此事有着不同的版本。而这些不同版本,竟都来自于Joe自己的讲述。
2008年,在一本介绍自己的漫画小说《Yossel》中,Joe 写道:“大概在我11岁半还是12岁的时候,我找到了一份给漫画杂志画画的差事。那是一份付费工作。每画一页漫画,我就可以得到5美元的报酬。要知道,在1938年,5美元可是一笔不小的数目。”
而另一个版本则是说Joe当年有一位叫Louis Silberkleit的朋友。他是漫画工作室MLJ (Archie漫画的前身)的负责人。他带Joe参观了工作室,Joe对工作室的工作表现出了极大的兴趣。在那里,Joe成为一名学徒工,做一些打下手的工作。如果遇到工作室有急活儿、人手不足的情况,Joe就会被拉来顶班画一些漫画。
现在已经无法弄清到底哪一个版本更接近真实情况。不过有一点可以肯定的是,Joe的确从很小的时候就开始以画画为生了。
16岁那年,Joe进入曼哈顿一所教授音乐和艺术为主的高中。在那里,他遇到了同样是超级漫画发烧友的同学诺曼·马勒。两个人经常在一起讨论漫画,有时甚至会为了见出版商而逃学。就是这个诺曼·马勒,日后成为Joe最主要、也是最重要的合作者。
在这个时期,Joe开始为切斯勒工作室工作。这也是当时比较著名的一个漫画工作室。在切斯勒,Joe开始系统地学习有关绘画的各种知识并不断磨炼自己的技艺。他的绘画技巧在这一时期慢慢成熟起来。他创作了职业生涯中第一个著名角色Volton,它是一个叫“Black-Out”6页故事的主人公,是位使用电力的英雄。
从此,Joe就和超级英雄漫画结下了不解之缘。
“黄金时代”的见证人时间进入了20世纪40年代。
在切斯勒的经历使Joe的画艺日臻成熟,而与此同时,美国超级英雄漫画也开始迎来它最辉煌的时代。纵观Joe Kubert整个职业生涯,他产量最多、作品最为成熟和出色的时期,是进入DC公司之后。这一时期,恰逢美国超级英雄漫画的“黄金时代”。Joe的成功,既是自身努力的结果,也不乏时代的垂青。可以说,没有“黄金时代”,也难有Joe日后的成就。
说起美国的超级英雄漫画,就不得不提业界的两大巨头DC公司和漫威公司(Marvel)。两家公司联手占据了漫画市场80%的份额。双方都拥有大批死忠粉丝。从上世纪30年代开始,两家公司分别创造了大批经典的漫画形象,成为当之无愧的美式超级英雄的摇篮。在DC公司旗下有超人、蝙蝠侠、闪电侠、猫女、曼哈顿博士、绿灯侠等超级英雄;漫威公司则拥有蜘蛛侠、刀锋战士、X战警、超胆侠、绿巨人、美国队长和雷神等。
超级英雄漫画的开山之作是DC公司于1938年推出的《超人》系列漫画。这部以外星来客为主角的漫画一经推出便大获成功。从中尝到甜头的DC公司此后又相继推出了《蝙蝠侠》和《神奇女侠》系列漫画。
眼看竞争对手一路高歌,漫威公司也不甘示弱。1939年,漫威公司也推出了旗下第一个超级英雄人物潜水人,随后又推出了美国队长、蜘蛛侠和闪电侠等。
这些超级英雄漫画无一例外地获得了商业上的成功。巨大的利益馅饼使众多出版商跟风进入漫画这个当时的新兴行业。一时间,具备各种超级能力的超级英雄如井喷般涌现。大量的模仿和粗制滥造的漫画渐渐让读者们产生了视觉疲劳。在二次大战结束后,超级英雄漫画不再像之前那样受欢迎,一些新题材如爱情、西部、犯罪、恐怖等的漫画取而代之,成为市场新宠。
为了打破这种局面,DC公司痛定思痛,决定另辟蹊径,重拾失去的市场。他们首先在60年代推出了闪电侠和绿灯侠两位全新的超级英雄,然后更是把自己旗下的英雄打包组成了一支“正义联盟”战队。一向是市场风潮引领者的DC公司,再次凭借出色的市场判断力打了一个漂亮的翻身仗。
所谓“正义联盟”,就是由一群超级英雄组成的超级团队,成员包括超人、蝙蝠侠、神奇女侠、绿灯侠、闪电侠、水行侠、火星猎人。当遇到一个超级英雄无法敌对的邪恶势力时,众多英雄就会聚在一起联手抗敌。这支超级团队的总部设在月球观望塔,由蝙蝠侠秘密提供资金运作。他和超人同为这支队伍的领导者,带领着“正义联盟”同威胁地球的邪恶势力战斗。
事实上,早在“正义联盟”出现的几年前,Joe就画过一个名为“七个士兵的胜利”的超级英雄团队故事。不知道DC公司的同仁是否有从Joe这个故事中获得过启发。
这种将超级英雄们打包的做法收到了立竿见影的效果。为应对DC公司的“正义联盟”,漫威公司也随即行动起来。他们先是推出了一个“神奇四侠”,之后又推出了蜘蛛侠、绿巨人、钢铁侠、雷神、蚂蚁人等一系列超级英雄组成的“复仇者联盟”,再次和DC公司在超级英雄团队系列的漫画中形成分庭抗礼的局面。
虽然两大公司都推出了各自的超级英雄团队,但他们的超级英雄却走的是两条截然不同的路子。
在DC的正义联盟中,着力刻画各位英雄人物具有超能力的一面。超人和蝙蝠侠是这个联盟中最具代表性的两个人物。
相较而言,超人是一个“高大全”式的英雄。他出生在外星球,具备地球人无所能及的超级能力。虽然这种能力,在不同的年代和不同版本的故事中可能稍有不同,但总体上超人是一个没什么缺点的完美形象。而蝙蝠侠就肉体而言,纯属于凡人,与普通人的共同点更多。他有着聪明的头脑、惊人的搜集和分析资料的能力、出色的体能和技击能力。此外,他还有“蝙蝠车”“蝙蝠衣”“蝙蝠镖”等各种高科技产品。蝙蝠侠没有加入正义联盟,但却一直在暗中观察其他成员的行动,并在关键时刻插进来给予“技术指导”和经济支持。而和超人相比,蝙蝠侠的性格更复杂了一些,更多地体现了创造者的思考。
反观漫威公司超级团队中的英雄形象却迥然有别于之前流行的超级英雄形象。这些超级英雄大多有着这样那样的缺陷,在性格刻画上更接近普通人的心理和感受,显得更为真实。如果说DC旗下的超人代表的是玉树临风、英俊潇洒,几乎是完美无缺的英雄,那么漫威旗下的诸位英雄则多少显得有那么一点点不太完美。比如蜘蛛侠,虽然穿上蜘蛛衣之后他变成了一个在城市中惩奸除恶的英雄,但在平日的生活中,却长期处于自我怀疑中,并且和其他青春期的年轻人一样有着各种各样的烦心事。漫威公司这种非传统英雄形象的流行是超级英雄漫画史上的一次革命,也形成了漫威公司自己独特的特色。
两大公司的相互竞争,一定程度上促进了超级英雄漫画的大发展。而身处其中的Joe也赢来职业生涯最辉煌的时期。
Joe Kubert和蝙蝠侠传奇在漫长的职业生涯中,Joe Kubert创作了很多经典的漫画人物,但其中名气最大,为他赢来世界级声誉的当属蝙蝠侠。
作为美国家喻户晓的漫画英雄,蝙蝠侠漫画版的作者非常之多,究竟谁是真正的“蝙蝠侠之父”已变成漫画界最复杂的问题之一。事实上,是漫画家Hilary Bader www.tspsy.com和Jim Aparo最早创作了蝙蝠侠系列漫画。而在他们创造出蝙蝠侠这个角色的时候,Joe Kubert还是个13岁的小孩。
蝙蝠侠是在1939年5月的《侦探漫画》第27期的杂志中诞生的一个虚拟人物。他的创作灵感来自于佐罗和蝙蝠的结合,是一个伸张正义打击犯罪的超级英雄。他的真名叫布鲁斯·韦恩,出生在高谭市最富有的家庭。一天晚上,父母带着布鲁斯看完电影《佐罗》回家,途经一条小径时遭遇歹徒的抢劫。歹徒当着布鲁斯的面枪杀了他的父母。从此,布鲁斯·韦恩就产生了亲手铲除罪恶的强烈愿望。他白天是锦衣玉食的花花公子,晚上则身披斗篷变身行侠仗义的超能力战士。
在进入DC公司工作之后不久,Joe就开始接手蝙蝠侠系列漫画。他在这个人物身上投入了巨大的心血,让蝙蝠侠真正成为DC的看家英雄。
初期的蝙蝠侠,无论其人物性格还是外形方面都与后期有很大不同。Joe之前的蝙蝠侠漫画,在情节上还没有走出佐罗故事的影子,还不时充满了美式幽默的插科打诨,与恶人交手时还曾试过开枪杀人,这与其后绝不动手杀生的蝙蝠侠形象有很大不同。
Joe接手后,对蝙蝠侠进行了大胆改造。在延续经典人物形象的同时,在内容上增加了更多的黑色、悬疑和惊悚的元素。在同期出现的很多漫画中,主人公大多都有超自然的力量,而蝙蝠侠漫画则是在超能力之上,又加入了许多现代侦探的元素,算是超级英雄漫画和侦探漫画的结合。这让蝙蝠侠漫画既有了传统英雄漫画的底蕴,又融入了全新的现代精神。
Joe虽然不是蝙蝠侠的原始作者,但正是在他的笔下,蝙蝠侠才被发扬光大。“蝙蝠侠之父”这一名头当之无愧。
笔耕不辍的在进入DC公司之后,Joe的创作欲得到极大的满足。这也是Joe最辉煌的时期。
1945年,Joe创作了一个新故事“画家和十万英镑”。在这个故事中,Joe又创造了一个全新的形象鹰侠。
50年代,Joe当上了《St.John Publications》的总编辑,在那里他和他的老同学诺曼·梅勒,以及诺曼的哥哥莱昂纳多一起制作了第一个3D漫画。当时漫画书的价格为1美分,而这本3D漫画书则售价25美分。这本书大获成功,前后共卖出了120万册。在这里,诺曼和Joe还联手打造了一个生活在100万年前的史前英雄Tor。这也是Joe 创作的另一个非常著名的角色。在50年代末期,他还兼职为一本叫《Avon Periodicals》的科幻杂志工作,Joe为其创作了大批科幻人物。
从1955年开始,Joe再次为DC公司创作漫画,在他笔下诞生了如中世纪探险家维京王子、岩石中士等标志性人物。1965年到1967年他与作家罗宾·摩尔合作,在《芝加哥论坛报》推出绿色贝雷帽的连载漫画故事。
1967年,Joe开始担任DC公司的出版部门的负责人。除了履行自己的职责,Joe继续坚持创作。这一时期他最著名的创作是1972年到1975年的泰山系列故事。
在职业生涯的最后时光,Joe Kubert仍然为自己钟爱一生的事业笔耕不辍,但再也没有创造出新的经典的角色。后来,Joe一家搬到丹佛市居住。在那里他和妻子一起创立了Kubert艺术学校,培养矢志投身漫画艺术的年轻人。Joe 一共有五个孩子,其中两个儿子都子承父业,成为漫画艺术家。
2012年8月12日,Joe Kubert死于多发性骨髓瘤,而距离他86岁的生日只差一个月。
人们有些遗憾地看到,在银幕上那身穿紧身衣,头戴头盔,誓与黑暗势力斗争到底的英雄仍在不知疲倦地飞来飞去;而回望人间,曾赋予蝙蝠侠生命的、满头银发的老头Joe Kubert却再也无法挥动画笔了。